El Proyecto Hana transforma una casa en Caracas mediante una intervención puntual: iluminación Schonbek, mural Affreschi a medida y mobiliario seleccionado crean un punto focal que reorganiza el espacio.
23 de julio de 2026
El diseño de interiores está entrando en una etapa mucho más auténtica. Buscamos que los espacios sean bellos, estéticos y de buen gusto, pero que también puedan transmitir una personalidad y despertar emociones intensas. Y para lograrlo, definitivamente hay que atreverse a salir de lo predecible.
A lo largo de mi trayectoria trabajando en proyectos residenciales y comerciales, he entendido que dominar las tendencias no se trata de copiar lo que vemos en otros mercados, sino de interpretar cómo esos cambios pueden convivir de manera elegante y atemporal dentro de la vida de cada persona.
Y justamente lo reconfirmé durante el Salone del Mobile 2026 en Milán.
Esta ciudad siempre ha sido especial para mí. Cada vez que vuelvo siento que me llena el alma, porque se respira una profunda sensibilidad artística. En su arquitectura, en la moda, en la manera en que las personas viven y recorren sus espacios.
El diseño en Milán se vive en toda la ciudad.
En sus exposiciones en palacios, en centros de estudio de altísimo nivel como la Università degli Studi di Milano, en showrooms memorables como los de Roberto Cavalli, Etro y MSG, o bien recorriendo Brera y Monte Napoleone.
Este año, lo que más me llamó la atención fue el nivel de creatividad y perfección en los detalles.
Hubo momentos memorables en los que simplemente me quedé observando en silencio.
En el espacio “Experience Japan” me deleitó el minimalismo, la artesanía y una precisión de altísimo nivel. Cada puntada, cada textura, confirmó que la verdadera sofisticación no está en el exceso. Está en la perfección del detalle.
Y precisamente desde esa mirada, identifiqué patrones que marcarán el diseño en 2026.
1. Lo primero es el regreso del color.
El vinotinto fue protagonista absoluto en muchísimos espacios, acompañado de verdes profundos tipo botella, maderas oscuras y acabados laqueados impecables. Lo interesante es que ya no se utilizan como acentos decorativos, sino en mobiliario, cocinas, bibliotecas y piezas escultóricas.
2. Lo segundo fue el uso más expresivo de los materiales.
Las piedras naturales y las piedras sinterizadas dejaron de ser superficies funcionales para convertirse en protagonistas del diseño. Mesas, cocinas y mobiliario comienzan a trabajar como piezas escultóricas, donde la textura y la materialidad tienen tanta importancia como la forma.
3. Y finalmente, las líneas curvas.
Sofás, sillas, mesas y cocinas se sienten mucho más orgánicos, envolventes y humanos. Los espacios comienzan a suavizarse visualmente para generar una sensación más cálida y emocional.
Más allá de las tendencias, lo más valioso que siempre me deja Milán es el recordatorio de seguir retando mis límites creativos.
De entender que los espacios más memorables nacen cuando dejamos de diseñar desde lo común.
Serrano & Bustamante es un hub integral de diseño, construcción y tecnología especializado en crear espacios donde la estética, la funcionalidad y la tecnología coexisten con naturalidad. Con presencia en Caracas y Madrid, somos referentes en hogares inmersivos.
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El diseño de interiores está entrando en una etapa mucho más auténtica. Buscamos que los espacios sean bellos, estéticos y de buen gusto, pero que también puedan transmitir una personalidad y despertar emociones intensas.